的《花》!”
我赢了,我赢了宁皓!
我赢了!
苏烈直接从跳了起来,双手用力地挥动,“啊”的大叫一声,激动得好像拿到了奥斯卡金像奖。
也不怪苏烈激动,这次胜利对他确实太重要了,他没有借助外力,没有拷贝别人的作品,靠自己的实力战胜了宁皓。现在他终于确信,自己最大的优势不是那些未来的电影,而是这些年苦练出来的导演技能,这才是让他在电影这条路上走下去的真正保障。
苏烈激动得难以抑制,见身边的董炫微笑着冲自己鼓掌,直接给她来了一个熊抱:“师姐,我们赢了,我们真的赢了!”
董炫没想到苏烈会拥抱自己,身体微微一僵,但马上放松下来,笑容却更加灿烂了:“是的,我们真的赢了!”
与此同时,整个创作社都在欢呼,都在鼓掌,就连整个放映厅的观众也都在鼓掌。
真的是一场完美的比赛,两部作品都太出色了!
苏烈跟陈子云他们这些主创拥抱完毕,刚刚坐下,张会军就在前面冲苏烈招手道:“苏烈,你过来一下!”
校长大人有请,苏烈怎么敢怠慢,屁颠屁颠地跑了过去:“校长,是不是准备给我们发奖啊?奖状就算了,发点奖金就好!”
“奖金没有,板子倒是有!”张慧军瞪了苏烈一眼,随即笑了,“阿巴斯先生想见见你!”
苏烈没想到阿巴斯要见自己,有点意外,他看着戴着墨镜的阿巴斯,恭恭敬敬地道:“阿巴斯先生,我非常喜欢的你《特写》和《樱桃的滋味》,能见到你实在是太荣幸了!”
阿巴斯微笑着拍了拍苏烈的肩膀,亲切地道:“虽然我听不懂中文,但你的镜头语言我还是看明白了。开篇的长镜头很有意思,调度、构图、灯光都不错,要是能够在自然一些就更好了。最后那一组过曝镜头很有想象力,非常出色,我很喜欢。你还没有属于自己的导演语言,好好努力,一定要找到自己的语言!”
在场的老师不管是张慧军,还是谢非,听到阿巴斯这么说,都有点不敢相信自己的耳朵,一个个脸上都现出震撼之色。
每个导演都会有自己的风格,就是王晶、刘镇伟这种烂片王都有,但能够拥有只属于自己的导演语言的导演并不多,能做到这一点的基本上都是真正的电影大师,比如伯格曼、安东尼奥尼、黑泽明,当然也包括阿巴斯。
就拿阿巴斯本人来说,他之所以被称为大师,能够获得戈达尔的高度评价就在于他独特的电影语言。他的大远景特写突破了常规近景特写的范畴,赋予特写新概念;同时他摒弃了蒙太奇对镜头的分切,用等待式长镜头将摄影机还原成观众的眼睛,赋予长镜头更加自然地属性。
喜欢用长镜头的导演很多,国外的像安哲、贝拉尔塔,国内的贾樟柯,这些人的长镜头大多是机器跟着人转,但阿巴斯的长镜头不一样,阿巴斯的长镜头有很多是等待式的。当一个人向着镜头走来的时候,阿巴斯的镜头不动,就在原地摆着,像一个人站在那里等着,等镜头里的人从远处慢慢地走来,然后走出镜头。
阿巴斯对苏烈的评价意思明显,他不但看好苏烈的未来,而且认为苏烈有成为大师的潜质。
这评价简直太高了!
苏烈被阿巴斯的这话给吓到了,他从来不觉得自己是天才,也不觉得自己有超人一等的天赋,因此他一直都非常努力,就是想靠勤来补拙。
不过在短暂的震惊惊后,苏烈微笑着回道:“阿巴斯先生,做导演的都希望能够拥有属于自己的独特语言,不过这真的很难,现在我只是有一点感觉,根本没有能力抓住,不过我相信当自己抓住的时候会拍出跟别人不同的电影来!”
阿巴斯吃了一惊,这个年轻人才十**岁,就已经开始思考自己的电影语言了,这实在太惊人了!他饶有兴致地问:“什么样的感觉?”
苏烈没有丝毫的隐瞒:“是电影最后的那个过曝镜头给我的灵感,或许会是大量的过曝镜头,或许是其他的,我现在也说不清楚!”
阿巴斯一愣,最后一场的几个镜头都是过度曝光,非常特别,非常有想象力,不过要是整部电影中有大量过曝镜头的话,那一定很怪,这想法够疯狂的!只是能够成为大师的人骨子里都是有一点癫狂的,他笑着鼓励道:“艺术没有对错,如果这是你的观念,那么就一定要坚持下去。如果你真做到这一点,那么你会让整个世界为之倾倒的!”
说到这里,阿巴斯取出一枚金色的徽章,交给苏烈:“等你将过曝镜头变成导演语言的那一天,你拿着这枚徽章到巴黎香榭丽舍大街的胡凯咖啡馆,会有很多导演愿意倾听你对电影的阐述!”
(求收藏,求推荐!)